课程简介

《水彩风景创作》课程是为第五工作室（水彩画方向）三年级开设的专业创作理论兼实践的课程。以风景主题为切入点，围绕创作理论、构图方法与水彩语言展开。使学生对创作构图的规律、创作流程及方法有较清晰的认识。开拓学生创作思维，帮助学生将个人体验融入到创作之中，培养学生的创作意识、问题意识。帮助逐步建立个人化的创作方法，锻炼学生从生活中汲取创作的灵感，并将其转化为艺术形象的能力。注重引导学生正确的审美观念，客观认识社会，讴歌自然风景与人文景观的时代之美。

课程总结

在为期五周的课程中，课程前期通过创作理论讲授、构图法则解析以及中外经典风景作品的案例分析，帮助学生建立对风景创作整体流程的认识，引导学生理解风景绘画中“取舍”“结构”与“表达”的关系。在此基础上，课程逐步过渡到主题确立与素材调研阶段，鼓励学生将个人体验与观察融入创作构思之中，增强创作的主动性和问题意识，最终完成一幅主题明确、构图相对完整、水彩语言较为成熟的风景作品。在一次次的实践中，使学生理解风景创作并不是对自然景象的简单再现，而是一种在观察、感受与表达之间不断往返的过程。面对自然与人文景观，需要在真实与主观之间寻找平衡，将所见之景转化为内心体验，再通过画面重新构建的过程。

课程时间：2025年12月1日——1月1日

指导教师：郭思华

学生作品

王丹扬 《墨雨》56cm×76cm 纸本水彩

王丹扬《枝桠》56cm×76cm 纸本水彩

崔铉宇《斑驳-树》56cm x 76cm 纸本水彩

王宇涛 《孑》59.7cm x 88.9cm 水性坦培拉

高溪《晚巷灯火》52cm×76cm纸本水彩

高溪《远山与秋田》52cm× 52cm纸本水彩

何苗《吉木萨尔8》100cmx80cm纸本水彩

陈湘《青芜的屋窗》75cm×52cm纸本水彩

郭姝乐《德福巷1》35cm×️60cm纸本水彩

杨越《旧楼窗影》95cm × 70cm纸本水彩

马昊天 《自然的狂欢》 78.7cm×109.2cm 纸本水彩

马嘉鹤 《休憩》78.7cm×109.2cm 纸本水彩

马嘉鹤 《阳秋》 78.7cm×109.2cm 纸本水彩

王博源 《舞蹈》 52cmx75cm 水彩、色粉

韦天玖 《湖面》 74cm ×52cm 纸本水彩

朱雨微《透光的居民楼》54.6cm×78.7cm纸本水彩

刘翠菲《月上柳梢头》78.7cm×109.2cm纸本水彩

周琦蕊《春日禅林》53x76cm纸本水彩

学生感想

不接受不完美或者说不接受一些突发无法预料的画面效果，是我一直以来很大的问题，《水彩风景创作》课程中，跟老师一起讨论素材选择的时候，就是想磨一下自己的耐心，让自己重新彻底静下心来，也是想给自己一个突破的机会。过程是很曲折，在郭老师的建议和亲身帮助示范下，虽然反复的裱纸和鼓包，颜色上去纸也凹凸不平，导致很多地方没有达到自己想要的状态，但自己慢慢接受了过程中和画面里的瑕疵，坚持画完了，最后的效果也没有特别差自己挺喜欢的。这两幅作业见证了我的成长，在老师的帮助下，过程中的怀疑与迷茫都在打破重塑后变成了开阔，希望未来自己一直不要停止思考。

——王丹扬

刚进行了为期五周的水彩风景创作课程，我选择的素材是一些老式居民楼，起初面对斑驳的墙面、锈蚀的窗框，我总想着用鲜亮的色彩掩盖这份“陈旧”，直到在老师指导下尝试用白乳胶做底，竟收获了意料之外的做旧效果。这幅画让我放下了对“崭新”的执念，明白斑驳与褪色不是衰败，而是生活层层叠叠的印记，它是鲜活动人的，让我重新对我自己的画面有了审视，水彩不是一成不变的，画面可以用多种方式去表达，在日后，我需要更加去探索琢磨水彩的多种表现形式，将它们运用到画面上。

——杨越

课程整体感受很好，课程前期主要围绕创作方法和艺术家的创作思路进行学习和讨论，老师也分享了自己的绘画创作过程。前期的课程安排帮助我们很快地拉近与风景创作的距离，摆脱了极度迷茫和无从下手的状态。课程中后期就开始小稿和成品制作。小稿阶段大量低成本的试错和尝试帮我规避了很多风险，能让想法得以真正实现下来。最终成品尝试了独特的基底制作，赋予了画作独特的肌理和色彩表现，让我这次课程收获颇多。

——王宇涛